बर्लिन (एपी) – चार पीढ़ियों से संचित एक प्रमुख जर्मन निजी कला संग्रह बर्लिन में पहली बार बड़े पैमाने पर शो में जा रहा है, जिसके मूल में 19वीं और 20वीं शताब्दी की फ्रांसीसी कला की झलकियां हैं।
शार्फ़ कलेक्शन की जड़ें एक सदी से भी अधिक समय पहले बर्लिन जीवन बीमा कंपनी का नेतृत्व करने वाले ओटो गेर्स्टनबर्ग द्वारा शुरू किए गए संग्रह में हैं। अब यह गेरस्टेनबर्ग के परपोते, रेने शर्फ और उनकी पत्नी, क्रिस्टियन के हाथों में है, जिन्होंने इसे समकालीन कला में और विस्तारित किया है।
इस सप्ताह बर्लिन के अल्टे नेशनलगैलरी रेंज में 19वीं सदी की शुरुआत के लगभग 150 काम दिखाए जा रहे हैं, जिनमें स्पेनिश मास्टर फ्रांसिस्को डी गोया की श्रृंखला “द डिजास्टर्स ऑफ वॉर” और “ला टॉरोमाक्विया” से लेकर जर्मन कलाकारों कैथरीना ग्रोसे और एंसलम रीले के आधुनिक अमूर्त कार्यों की प्लेटें शामिल हैं। सैम फ्रांसिस और जैस्पर जॉन्स की रचनाएँ संग्रह में एक अमेरिकी तत्व लाती हैं।
रेने शर्फ ने बुधवार को प्रदर्शनी प्रस्तुत करते हुए कहा, “हम गोया से ग्रोस तक जाते हैं।” उन्होंने कहा कि उन्हें प्रभाववाद, क्यूबिज़्म और समकालीन कला के प्रति विशेष जुनून है, और उम्मीद है कि जो आगंतुक शो के अंत में ग्रोस के चमकदार गुलाबी और नीले “नो टाइटल” को देखेंगे, वे लगभग एक सदी पहले के क्लाउड मोनेट के प्रभाववादी “वाटरलू ब्रिज” से संबंध देखेंगे।
संग्रह के केंद्र में पिछली दो शताब्दियों की फ्रांसीसी कला के कई सबसे बड़े नामों की कृतियाँ हैं। आगंतुक यूजीन डेलाक्रोइक्स की रोमांटिक पेंटिंग से लेकर गुस्ताव कोर्टबेट के यथार्थवादी काम और होनोरे ड्यूमियर के कैरिकेचर तक आगे बढ़ते हैं, जिसमें बाद में फ्रांसीसी सांसदों की मूर्तियों की एक श्रृंखला भी शामिल है।
क्लाउड मोनेट के पहले, यथार्थवादी कार्यों में से एक, “फार्मयार्ड इन चैली”, को बाद के प्रभाववादी चित्रों जैसे “स्टीप क्लिफ्स नियर डाइपे” और उनकी “वाटरलू ब्रिज” श्रृंखला में से एक के साथ प्रदर्शित किया गया है। कागज और कैनवास पर ऑगस्टे रेनॉयर और पॉल सेज़ेन की कृतियाँ हैं, जिन्हें एडगर डेगास की नग्नता और नर्तकियों द्वारा पूरक किया गया है।
पियरे बोनार्ड के दो प्रमुख कार्यों को प्रमुखता से प्रदर्शित किया गया है – जीवंत और चंचल “प्लेस क्लिची”, जो उनके स्टूडियो के करीब एक पेरिस चौराहे को दर्शाता है, और “द लार्ज बाथटब”, जो कलाकार की पत्नी को चित्रित करता है। जब प्रदर्शनी पाब्लो पिकासो, फर्नांड लेगर और अन्य लोगों के काम के साथ क्यूबिज़्म और आधुनिक दिन की ओर बढ़ रही है, तो उनके करीबी दोस्त हेनरी मैटिस द्वारा उन्हें करीब से टुकड़े दिखाए गए हैं।
गेर्स्टेनबर्ग ने 1935 में अपनी मृत्यु के समय तक हेनरी डी टूलूज़-लॉट्रेक के काम का एक बड़ा संग्रह जमा कर लिया था और उसमें से एक चयन शो का केंद्रबिंदु है। उनकी “एल्स” श्रृंखला के लिथोग्राफ हैं, जो रोजमर्रा की मुद्राओं में यौनकर्मियों की उनकी टिप्पणियों पर आधारित हैं, और कॉन्सर्ट कैफे और विभिन्न थिएटरों के सितारों के विज्ञापन वाले पोस्टर हैं।
शार्फ़ ने कहा कि, अल्टे नेशनलगैलरी द्वारा संग्रह दिखाने के बारे में उनसे संपर्क करने के बाद, “हमने खुद से पूछा कि अगर हम कुछ नहीं करेंगे तो क्या होगा? तब शायद प्रति वर्ष 30, 40 या 50 लोग संग्रह देखेंगे और इसका केवल एक बहुत छोटा सा हिस्सा, क्योंकि हम सब कुछ घर पर नहीं रख सकते।”
समय के साथ व्यक्तिगत चित्रों को कई प्रदर्शनियों के लिए उधार दिया गया है, “लेकिन कुछ बिंदु पर हमने कहा, ‘नहीं, संग्रह सार्वजनिक रूप से देखने लायक है,” उन्होंने कहा।
“द शार्फ़ कलेक्शन। गोया – मोनेट – सेज़ेन – बोनार्ड – ग्रोस” शुक्रवार को जनता के लिए खुलता है और 15 फरवरी तक चलेगा। इसके बाद डसेलडोर्फ के कुन्स्टपालस्ट में मार्च से अगस्त 2026 तक चलने वाली एक और प्रदर्शनी होगी, जिसमें कुछ इसी तरह के काम को प्रदर्शित किया जाएगा।
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फैनी ब्रोडरसन ने इस रिपोर्ट में योगदान दिया।
