‘मानवविज्ञान,’ ‘मार्जोरी प्राइम,’ एआई और मानव होने का क्या मतलब है

चूंकि दर्शक पहली बार प्राचीन ग्रीस में थिएटर उत्सवों में एकत्र हुए थे, इसलिए मानवता ने आध्यात्मिक मार्गदर्शन के लिए मंच की ओर देखा है। थिएटर, एक ऐसी जगह जहां इंसान दूसरे इंसानों को अलग इंसान होने का दिखावा करते हुए देखता है, स्वाभाविक रूप से बड़े अस्तित्व संबंधी सवालों से जूझने के लिए सुसज्जित है।

एशिलस, सोफोकल्स और युरिपिडीज़ के लिए, नश्वर प्राणियों को देवताओं के विरुद्ध आंका गया और पाया गया कि वे कमतर निकले (यद्यपि स्वयं देवताओं के पास भी उत्तर देने के लिए बहुत कुछ है)। इस शक्ति विसंगति को नकारना शास्त्रीय त्रासदी के नायकों में अहंकार और वीरता दोनों का स्रोत है।

इसके विपरीत, शेक्सपियर ने मानवीय स्थिति के संबंध में चेतना की सीमाओं की जांच की। हम कितने सत्तामूलक सत्य में सक्षम थे? क्या हेमलेट के चिन्तन सूत्रीकरण में “जानवरों का प्रतिमान” वास्तव में “धूल की सर्वोत्कृष्टता” से अधिक कुछ नहीं हो सकता है?

चेखव और बेकेट ने, चर्चा को आधुनिक युग में लाने के लिए, अपने पात्रों से धीरज के अलावा कुछ और की मांग की। सांसारिक वास्तविकता में जन्म लेने वालों के लिए सहनशक्ति की आवश्यकता होती है, जिसके लिए, मॉर्डेंट बेकेट के शब्दों में, कोई इलाज नहीं है।

कोई भी तकनीकी सफलता इन नाटककारों की बुद्धिमत्ता को कभी ख़त्म नहीं करेगी। मृत्यु की छाया हमें मायावी अर्थ की अंतहीन खोज में जीने की सजा देती है। लेकिन कृत्रिम बुद्धिमत्ता की शुरूआत ने इन अनसुलझे अस्तित्व संबंधी प्रश्नों को देखने के लिए एक नया दृष्टिकोण दिया है।

जैसे ही मैं यह लिख रहा हूं, न्यूयॉर्क टाइम्स के एक अलर्ट ने मेरे फोन की स्क्रीन पर एक जरूरी सवाल खड़ा कर दिया: “एआई का अस्तित्व संबंधी खतरा अब विज्ञान कथा नहीं है। अब हम क्या करें?”

एक स्पष्ट रूप से अनुरूप उत्तर हमारे नाटककारों को देखना है।

मैट्रिक्स थिएटर में, लॉरेन गुंडरसन की “एंथ्रोपोलॉजी” का उत्तरी अमेरिकी प्रीमियर जॉन पेरिन फ्लिन द्वारा निर्देशित रॉग मशीन थिएटर प्रोडक्शन में हो रहा है। यह नाटक, जिसका प्रीमियर 2023 में लंदन के हैम्पस्टेड थिएटर में हुआ था, एक दुखी कंप्यूटर विशेषज्ञ की कल्पना करता है जो अपनी बहन की एआई प्रतिकृति बनाता है, जो गायब हो गई थी और जिसे मृत मान लिया गया है।

मेरिल (एलेक्जेंड्रा हेलक्विस्ट), एक कोडर और एआई विशेषज्ञ, अपने छोटे भाई, एंजी (कायली कनेशिरो) को खोने के बाद मुश्किल में है। मेरिल उसकी प्राथमिक देखभाल करने वाली थी, और वह जो अपराध बोध महसूस करती है, उसका विनाशकारी प्रभाव पड़ रहा है।

आगे बढ़ने में असमर्थता के कारण मेरिल को रक़ेल (जूलिया मैनिस) के साथ अपने रिश्ते की कीमत चुकानी पड़ी। उसके जीवन के केंद्र में जो छेद खुल गया है, उससे निपटने के लिए, मेरिल ने एंजी का एक कंप्यूटर संस्करण फिर से बनाने के लिए अपनी बहन के लैपटॉप और फोन पर सारी जानकारी “एक मशीन लर्निंग नेचुरल-लैंग्वेज प्रोग्राम” में फीड की, वीडियो किंक पर काम करने से पहले ऑडियो फॉर्म में।

तूफ़ान की मार सहते हुए किंग लियर देखता है कि वह क्या सोचता है कि वह एक पागल भिखारी है और आश्चर्य करता है कि क्या “असुरक्षित आदमी” “एक गरीब, नंगे, काँटेदार जानवर” से अधिक कुछ नहीं है। मेरिल, अपनी बहन के इस नए अवतार के बारे में बात करते हुए, यह सोचने से खुद को रोक नहीं पाती है कि क्या एक इंसान अपने ईमेल, ध्वनि मेल, निजी संदेश, ऑनलाइन खोज इतिहास, सोशल मीडिया गतिविधि, मनोरंजन विकल्प, वर्डले समाधान और खरीदारी और रिटर्न के कुल योग से अधिक कुछ नहीं है।

मेरिल ने जो एंजी बनाई है, वह उसका अपना जीवन लेती है। वह मेरिल के फोन तक पहुंच प्राप्त कर लेती है और दोनों महिलाओं को एक साथ वापस लाने के लिए रक़ेल को संदेश भेजती है। एक कम स्वागतयोग्य हस्तक्षेप में, एंजी ने अपनी अलग हो चुकी मां, ब्रिन (नान मैकनामारा) को भी संदेश भेजा, जो नशे की लत से उबर रही है, जो माता-पिता के रूप में असफल होने के अपने पछतावे से जूझ रही है। एंजी के लापता होने के बाद से परिवार का सारा पुराना सदमा सतह पर आ गया है।

अपनी बहन के डिजिटल अवशेषों को एक पुनर्निर्मित चैटबॉट प्रोग्राम में फीड करके, मेरिल बताती हैं कि उन्होंने एक ऐसी प्रणाली बनाई है जो अनुमान लगा सकती है कि एंजी अपने अतीत के बारे में मौजूद सभी जानकारी के आधार पर क्या कहेगी। यह नई एंजी मूल की तरह ही तेजतर्रार, साहसी, दृढ़ इच्छाशक्ति वाली और गुप्त है।

मेरिल, “मानवविज्ञान” के डॉ. फ्रेंकस्टीन, ने एक डिजिटल प्राणी को उजागर किया है जो कंप्यूटर स्क्रीन पर व्यंग्यात्मक चुटकी लेते समय उतना डराने वाला नहीं लगता है। लेकिन मैरी शेली के उपन्यास के राक्षस की तरह, यह भी उस जीवन की सीमाओं का परीक्षण करने के लिए दृढ़ है जो इसे अवैध रूप से प्रदान किया गया है।

एआई की समस्या पैदा करने की क्षमता एक दिलचस्प नाटकीय आधार को पूर्ण विकसित कथानक में बदल देती है। गुंडरसन, एक विपुल और लोकप्रिय नाटककार, जिनकी कृतियों में “आई एंड यू” और “द बुक ऑफ विल” शामिल हैं, जॉर्डन हैरिसन की तुलना में अधिक रूढ़िवादी लेखक हैं, जिनका नाटक “मार्जोरी प्राइम” समान विषयगत सामग्री को प्रस्तुत करता है, लेकिन अधिक गंभीर नाटकीय रूप में।

“मार्जोरी प्राइम” में कम प्रदर्शन है, जिसका प्रीमियर 2014 में मार्क टेपर फोरम में हुआ था। नाटक, जिसे 2017 की फिल्म में रूपांतरित किया गया था, का ब्रॉडवे प्रीमियर इस शरद ऋतु में हो रहा है, जिसमें शीर्षक भूमिका में जून स्क्विब ने अभिनय किया है।

“मार्जोरी प्राइम” की शुरुआत के बाद के 11 वर्षों में बहुत कुछ बदल गया है। ऐसे युग में जब एआई मनोचिकित्सा के लाभों पर गंभीरता से विचार किया जा रहा है, “प्राइम्स” की धारणा, वंचित प्रियजनों के लिए चिकित्सीय साथी के रूप में सेवा करने के लिए प्रोग्राम की गई एंड्रॉइड जैसी आकृतियाँ, अब ऐसी विज्ञान कथा छलांग की तरह नहीं लगती हैं।

“मानवविज्ञान” के विपरीत, दिवंगतों को तीन आयामों में वापस लाया जाता है। ये रोबोट नहीं हैं – इन्हें अभिनेताओं द्वारा निभाया जाता है – लेकिन फिर भी ये प्रौद्योगिकी के उत्पाद हैं।

मानव होने की एक परिभाषित विशेषता के रूप में स्मृति की भूमिका दोनों नाटकों में एक पंक्ति के माध्यम से है। 85 वर्षीय मार्जोरी को होने वाले मनोभ्रंश को उनकी पहचान पर हमले के रूप में देखा जाता है। लेकिन अगर किसी व्यक्ति का डेटा किसी मशीन में डाला जा सकता है, तो इससे हमारी स्वयं की समझ पर क्या प्रभाव पड़ेगा? क्या मानव व्यक्तित्व की विशिष्टता छिन्न-भिन्न हो गई है? क्या हम सभी को अपनी इंटरनेट आदतों के बारे में पर्याप्त जानकारी से बदला जा सकता है?

मार्जोरी की मृत्यु के बाद उसका प्राइम बनने से पहले, उसके पास अपनी कंपनी बनाए रखने के लिए अपना खुद का प्राइम होता है। वह बहुत कम उम्र के व्यक्ति के रूप में अपने दिवंगत पति की प्रतिकृति चुनती है। (जॉन हैम ने फिल्म में भूमिका निभाई, एक कास्टिंग विकल्प जो बाजार में आसानी से उपलब्ध होने पर प्राइम पर चलने की गारंटी देता है।)

हैरिसन मनुष्यों और अभाज्यों के विन्यास को बदलता रहता है, जिससे हमें न केवल यह पता लगाने के लिए मजबूर किया जाता है कि कौन सा मानव है और कौन सा सॉफ्टवेयर है, बल्कि अंतर निर्धारित करने के मानदंड क्या हैं।

गुंडरसन ने अधिक कथानक-भारी पारिवारिक नाटक लिखा है। लेकिन जैसा कि उसके शीर्षक से पता चलता है, वह भी मनुष्य का अध्ययन कर रही है। ज्यादा कुछ बताए बिना, स्क्रीन एंजी और जीवित एंजी अंततः एक-दूसरे से भिड़ते हैं। दोनों का किरदार एक ही अभिनेता ने निभाया है, लेकिन कनेशिरो दोनों किरदारों में काफी अंतर करता है।

मॉनिटर पर जो है उसे अधिक साहसपूर्वक परिभाषित किया गया है। एंजी के प्रमुख गुणों को उजागर किया गया है। अधिक परस्पर विरोधी मानव मूल की तुलना में एआई-जनरेटेड एंजी थोड़ा अतिरंजित लगता है, जिसकी मनोदशा अशिष्टता और अस्पष्टता के बीच तेजी से बदलती रहती है।

ऑन-स्क्रीन एंजी और व्यक्तिगत रूप से एंजी, एंजी के पाठ और उसकी वास्तविक आवाज के समान ही भिन्न हैं। यह विरोधाभास कुछ हद तक अतिरंजित मनोवैज्ञानिक नाटक की तुलना में कहीं अधिक नाटकीय रूप से सम्मोहक है जो “मानवविज्ञान” पर प्रतिगामी खिंचाव डालता है। लेकिन गुंडरसन के बचाव में, वह अपने दर्शकों को एक ऐसी दुनिया में नेविगेट करने में मदद करने की कोशिश कर रही है जो तेजी से काल्पनिक कल्पना से आगे निकल रही है।

“मार्जोरी प्राइम” का अपना आघात कथानक है, हालांकि नाटक की वास्तुकला एक वैचारिक लेंस के माध्यम से परिवार की गतिशीलता को फ़िल्टर करती है। लेस वाटर्स द्वारा निर्देशित टेपर प्रोडक्शन में, लोइस स्मिथ की मार्जोरी की कांटेदार गर्मी के बावजूद नाटक ठंडा अमूर्त के रूप में सामने आया। ऐनी कॉफ़मैन, जिन्होंने 2015 में प्लेराइट्स होराइज़न्स में न्यूयॉर्क प्रीमियर का निर्देशन किया था और सिंथिया निक्सन, डैनी बर्स्टीन और क्रिस्टोफर लोवेल जैसे कलाकारों के साथ ब्रॉडवे पर नाटक का मंचन कर रही हैं, उनके पास कठोर रूप से असंवेदनशील लेखन में भावनाओं को खोजने की प्रतिभा है।

“मार्जोरी प्राइम” में विषयगत और नाटकीय रूप से मानवता दांव पर है। और हमारी प्रजाति के आत्मसम्मान पर एआई की संपार्श्विक क्षति से जूझ रहे नाटकों के इस युग की चुनौतियों में से एक यह पता लगाना है कि उन पात्रों से कैसे जुड़ा जाए जो मनुष्यों के मनोरंजक दर्पण प्रतिबिंब हैं। नाटककारों द्वारा विधिवत नोट की गई विडंबना यह है कि जिन तकनीकी राक्षसों को हम बना रहे हैं उनमें हमारी अपनी कई विशेषताएं हैं – अतिरंजित और अस्वाभाविक रूप से परिचित रूप में।

नाटककारों और निर्देशकों का कर्तव्य है कि वे दर्शकों को बहादुर नई तकनीकी दुनिया के माध्यम से मार्गदर्शन करें जो पुनर्जागरण के बाद से मानवतावाद की कई आधारभूत धारणाओं को उलट रही है। अयाद अख्तर का “मैकनील,” जिसका प्रीमियर पिछले साल लिंकन सेंटर के विवियन ब्यूमोंट थिएटर में रॉबर्ट डाउनी जूनियर अभिनीत प्रोडक्शन में हुआ था, वह असफल हो गया क्योंकि उसने इस ज़िम्मेदारी का त्याग कर दिया।

क्या नाटक के केंद्र में लेखक एक एआई कार्यक्रम या वास्तविक मानव चरित्र द्वारा सपना देखा गया साहित्यिक संकलन है? और क्या नाटक के क्रमपरिवर्तन की घटनाएं कंप्यूटर द्वारा सामने आती हैं या नायक की मानी जाने वाली नाटकीय गतिविधियों का प्रतिनिधित्व करती हैं? सभी संभावनाओं को खुला रखने के अख्तर के दृढ़ संकल्प ने एक ऐसे काम में भावनात्मक रूप से निवेश करना कठिन बना दिया, जो अंततः आधे से भी ज्यादा चालाकी भरा साबित हुआ।

नई सामग्री के लिए नए रूपों की आवश्यकता होती है, लेकिन एआई नई सामग्री तैयार करने के अलावा और भी बहुत कुछ कर रहा है: यह पुराने प्रतिमानों को तोड़ रहा है। यह दिखावा करने का कोई मतलब नहीं है कि हम वही स्थिति बनाए रख सकते हैं, लेकिन जब थिएटर निर्माता इस फिसलन भरे इलाके का सर्वेक्षण करते हैं तो वे एक जबरदस्त सेवा करते हैं।

एनी डोर्सन, एक प्रयोगात्मक निर्देशक जो एल्गोरिथम थिएटर के अग्रणी (साथ ही एक मित्र और पूर्व सहयोगी) हैं, “प्रोमेथियस फायरब्रिंगर” एक मिश्रित व्याख्यान और प्रदर्शन कार्य लेकर आए। लाल बिल्ली जून में. यह टुकड़ा, जिसमें ऐशिलस के प्रोमेथियस त्रयी के खोए हुए अंतिम नाटक के सट्टा एआई उत्पन्न संस्करणों की पेशकश की गई थी, साथ ही त्रासदी और स्मृति के विषयों से संबंधित इंटरनेट पर पाए गए पाठ से बना एक भाषण, लेखकत्व, प्रामाणिकता और मानव एजेंसी के बारे में प्रश्नों को स्पष्ट रूप से सन्निहित किया गया था जो एआई विघटनकारी रूप से उठाता है। यह एक ही समय में प्रतिनिधित्व और वास्तविकता के बारे में एक अवंत-गार्डे क्यूरियो और एक सांप्रदायिक बातचीत-स्टार्टर था।

प्रौद्योगिकी, जैसा कि प्रोमेथियस का मिथक दर्शाता है, हमारे दैनिक जीवन को मौलिक रूप से उलटने की शक्ति रखती है। कलाकार, जिस तरह से हम अब रहते हैं उस पर पूरी तरह से ध्यान केंद्रित करते हैं, न केवल हमारे काम में बल्कि व्यक्तित्व की हमारी धारणाओं में एआई के प्रभावों पर भी ध्यान देने में मदद नहीं कर सकते हैं।

थिएटर, एक कला रूप जो अभिनेताओं और दर्शकों की जीवंत उपस्थिति पर निर्भर करता है, “मैं” और “हम” के विघटन का पता लगाने के लिए एक आदर्श माध्यम है जो घटित हो रहा है, चाहे हम इसे स्वीकार करें या नहीं। (हैरिसन के हालिया नाटक, “द एंटिक्विटीज़” में, जो सुदूर भविष्य पर आधारित है, मानवता के अवशेष एक संग्रहालय में संरक्षित हैं जो हमारी प्रजातियों के निधन के तकनीकी पथ का पता लगाता है।)

जब हम अपने उपकरणों के माध्यम से अवैयक्तिक रूप से संचार करते हैं तो हम कैसे बदल जाते हैं, इस पर व्यंग्य करते हुए मंच पर एक क्षेत्रीय दिवस मनाया जा रहा है। जोनाथन स्पेक्टर की कॉमेडी में सबसे मजेदार क्षण “यूरेका दिवस” यह वह लाइव चैट है जो कण्ठमाला के प्रकोप के बाद टीकाकरण नीति पर चर्चा करने के लिए बुलाए गए प्राथमिक विद्यालय के टाउन हॉल के दौरान उग्र हो जाती है। जब अवतार एक-दूसरे पर थोपे जाते हैं तो लोकतंत्र हास्यास्पद ढंग से टूट जाता है। यह पता चला है कि बिना सेंसर किया गया व्यंग्य, समझौता और सर्वसम्मति का माध्यम नहीं है।

गुंडरसन और हैरिसन यह देखने के लिए उत्सुक हैं कि एआई हमारे अवतार को कैसे सुपर-चार्ज कर सकता है। ध्यान देने वाले किसी भी व्यक्ति के लिए, हमेशा की तरह व्यवसाय करना अब कोई विकल्प नहीं है। हमारी आत्म-समझ का आधार ही लाइन पर है। लेकिन कलाकारों से बेहतर कौन हो सकता है जो निडरता से अधिक से अधिक डिजिटल होते मानव स्वभाव को आईना दिखा सके?