रॉबर्ट विल्सन, अवंत-गार्डे थिएटर में एक नेता, जिन्होंने अपने छह दशक के करियर में फिलिप ग्लास, डेविड बायरन और लेडी गागा के साथ सहयोग किया, की मृत्यु हो गई। वह 83 वर्ष के थे।
“आइंस्टीन ऑन द बीच” निदेशक ने गुरुवार को वाटर मिल, एनवाई में अपने घर में “संक्षिप्त लेकिन तीव्र बीमारी” के बाद निधन हो गया, उनके अनुसार वेबसाइट।
बयान में कहा गया है, “स्पष्ट आंखों और दृढ़ संकल्प के साथ अपने निदान का सामना करते हुए, वह अभी भी काम करते रहने और बहुत अंत तक सही बनाने के लिए मजबूर महसूस करता है।” “पेपर, मूर्तियां और वीडियो पोर्ट्रेट, साथ ही वॉटरमिल सेंटर पर मंच के लिए उनका काम करता है, रॉबर्ट विल्सन की कलात्मक विरासत के रूप में सहन करेगा।”
विल्सन का जन्म 4 अक्टूबर, 1941 को वेको, टेक्सास में, एक रूढ़िवादी दक्षिणी बैपटिस्ट परिवार में हुआ था। वह एक बच्चे के रूप में एक भाषण बाधा और सीखने की अक्षमता के साथ संघर्ष करते थे, लेकिन उनके बैले शिक्षक, बर्ड हॉफमैन द्वारा सहायता प्राप्त थे।
“उसने मुझे हकलाया, और उसने मुझसे कहा, ‘आपको बोलने के लिए और समय निकालना चाहिए। आपको धीरे -धीरे बोलना चाहिए,” उन्होंने कहा पर्यवेक्षक 2015 में। “उसने लंबे समय तक एक शब्द कहा। उसने कहा कि घर जाओ और कोशिश करो। मैंने किया। छह सप्ताह के भीतर, मैंने हकलाने से दूर हो गया था।”
1968 में, विल्सन ने अपने संरक्षक: द बर्ड हॉफमैन स्कूल ऑफ बर्ड्स के नाम पर एक प्रायोगिक थिएटर कार्यशाला खोली। उन्होंने 1969 में बर्ड हॉफमैन वाटर मिल फाउंडेशन बनाया, जिसके तहत उन्होंने 1992 में वाटरमिल सेंटर की स्थापना की।
अपने शुरुआती 20 के दशक में, विल्सन ब्रुकलिन, एनवाई चले गए, जहां उन्होंने प्रैट इंस्टीट्यूट में इंटीरियर डिजाइन और वास्तुकला का अध्ययन किया। बाद में, वह गोल्डवाटर मेमोरियल अस्पताल के मनोरंजन विभाग में शामिल हो गए, जहां उन्होंने लोहे के फेफड़ों के साथ कैटेटोनिक पोलियो रोगियों के लिए नृत्य लाया।
“क्योंकि मरीजों को काफी हद तक पंगु बना दिया गया था, इसलिए वह जो काम कर रहे थे, वह शारीरिक से अधिक मानसिक था,” लिखा उनके पूर्व सहयोगी रॉबिन ब्रेंटानो फ्रिज़ में। “अपने अपरंपरागत स्पष्टता और कोमलता के साथ, उन्होंने लोगों के छिपे हुए गुणों को आकर्षित किया।”
विल्सन ने शिखर सम्मेलन, एनजे में आंदोलन की कक्षाएं सिखाईं, जबकि उन्होंने अपने शुरुआती नाटकों को लिखा। 1968 में एक दिन, उन्होंने एक श्वेत पुलिस अधिकारी को सड़क पर चलते हुए एक बहरे, मूक काले लड़के, रेमंड एंड्रयूज पर प्रहार करने के बारे में देखा। विल्सन एंड्रयूज की रक्षा के लिए आए, अपनी ओर से अदालत में पेश हुए और अंततः उन्हें अपनाया। साथ में, एंड्रयूज और विल्सन ने “डेफमैन नज़र,” सात घंटे के “मूक ओपेरा” का निर्माण किया, जिसका प्रीमियर 1970 में आयोवा सिटी, आयोवा में हुआ था।
फ्रांसीसी सर्रालिस्ट ने लिखा, “एक बहरे बच्चे की दुनिया ने एक शब्दहीन मुंह की तरह हमारे लिए खोला। चार घंटे से अधिक समय तक, हम इस ब्रह्मांड में रहते थे, जहां शब्दों की अनुपस्थिति में, ध्वनियों की, 60 लोगों के पास स्थानांतरित करने के अलावा कोई शब्द नहीं था,” फ्रांसीसी सर्जिस्ट ने लिखा था लुइस आरागॉन 1971 के पेरिस प्रीमियर के बाद। “मैंने कभी भी दुनिया में कुछ और सुंदर नहीं देखा था क्योंकि मैं पैदा हुआ था। कभी नहीं, कभी भी इस एक के पास कहीं भी कोई नाटक नहीं आया है, क्योंकि यह एक बार जीवन जागृत है और बंद आंखों का जीवन, रोजमर्रा की जिंदगी और प्रत्येक रात के जीवन के बीच भ्रम, वास्तविकता के साथ वास्तविकता, सपने के साथ, यह सब बहरे आदमी के जीवन में अक्षम्य है।”
1973 में, ग्लास ने विल्सन के “द लाइफ एंड टाइम्स ऑफ जोसेफ स्टालिन” के एक प्रदर्शन में भाग लिया, जो 12 घंटे तक सुबह 7 बजे से शाम 7 बजे तक चला, दोनों कलाकारों ने, थिएटर में समय और स्थान के साथ प्रयोग करने में उनकी रुचि से एकजुट हुए, जल्द ही “समुद्र तट पर आइंस्टीन” बनाने के लिए मिलकर, जो 1976 में एविग्नन, फ्रांस में प्रीमियर हुआ था।
“हमने समय के साथ पहले काम किया – चार घंटे – और हम इसे कैसे विभाजित करने जा रहे थे,” ग्लास ने बताया संरक्षक 2012 में। “मुझे पता चला कि बॉब एक पेंसिल और कागज के साथ सोचता है; सब कुछ चित्र के रूप में उभरा। मैंने इन पर संगीत की रचना की, और फिर बॉब ने इसका मंचन शुरू कर दिया।”
टाइम्स क्लासिकल म्यूजिक क्रिटिक मार्क स्वेड को बुलाया “आइंस्टीन” “आसानी से पिछली आधी शताब्दी का सबसे महत्वपूर्ण ओपेरा,” भले ही “संगीतकार फिलिप ग्लास और निर्देशक रॉबर्ट विल्सन ने मंच पर क्या किया, इसके बारे में कुछ भी नहीं था।” वास्तव में, “आइंस्टीन” इस तथ्य के बावजूद कि इसमें कोई आइंस्टीन, कोई समुद्र तट और कोई कथा नहीं है।
विल्सन और ग्लास ने फिर से “द सिविल वॉर्स: ए ट्री इज़ बेस्ट इज़ इज इट इट इट इज इज़ इज़ इज़ इज़ इज़,” बनाने के लिए फिर से भागीदारी की, जिसमें लॉस एंजिल्स में 1984 के ग्रीष्मकालीन ओलंपिक के लिए टॉकिंग हेड्स फ्रंटमैन बायरन से संगीत भी दिखाया गया था। परियोजना, 12 घंटे तक फैलने के लिए, अंततः फंडिंग समस्याओं के कारण कभी भी पूरा नहीं हुआ था। 1995 में, विल्सन ने द टाइम्स के साथ अमेरिका में आर्ट्स फंडिंग के बारे में अपनी चिंताओं को साझा किया।
“सरकार को नेतृत्व ग्रहण करना चाहिए,” विल्सन टाइम्स योगदानकर्ता जान ब्रेस्लाउर को बताया। “एक पूंजीवादी समाज में निजी क्षेत्र को नेतृत्व देकर, हम कला के मूल्य को मापने जा रहे हैं कि हम कितने उत्पादों को बेच सकते हैं। हमें एक सांस्कृतिक नीति (इसके बजाय) की आवश्यकता है। सरकार और निजी क्षेत्र के बीच एक संतुलन होना चाहिए।
विल्सन कहते हैं, “इस समय की कुछ चीजों में से एक यह है कि कलाकार क्या कर रहे हैं।” “वे हमारे समय की पत्रिका और डायरी हैं।”
अपने मंच के काम के अलावा, विल्सन ने चित्र, मूर्तियां, फर्नीचर और प्रतिष्ठानों का निर्माण किया, जो उन्होंने 1975 में न्यूयॉर्क में पाउला कूपर गैलरी में दिखाया था। 2004 में, विल्सन ने ब्रैड पिट, विनोना राइडर, रेनी फ्लेमिंग और एलन कमिंग की विशेषता वाले वीडियो चित्रों की एक श्रृंखला का निर्माण किया। वह अपने विषय के रूप में लेडी गागा के साथ 2013 में फिर से माध्यम में लौट आएगा।
स्थापना “मेमोरी/लॉस” पर उनके काम ने उन्हें 1993 में वेनिस बिएनले में मूर्तिकला के लिए एक गोल्डन लायन अर्जित किया।
विल्सन की अंतिम परियोजनाओं में से एक, अप्रैल में सलोन डेल मोबाइल द्वारा एक स्थापना की गई थी, जो कि मिलान के कैस्टेलो सेफ़ेज़ेस्को में माइकल एंजेलो के रोंडानिनी पिएटा पर केंद्रित थी, परियोजना ने संगीत, प्रकाश और मूर्तिकला के संयोजन के साथ मसीह की मृत्यु के बाद वर्जिन मैरी के दर्द का पता लगाया।
उन्होंने कहा, “मैं कलाकार की अधूरी कृति के बारे में अपनी दृष्टि बना रहा हूं, जो श्रद्धेय विस्मय और गहन प्रशंसा की भावना के बीच फटा हुआ है,” उन्होंने बताया वॉलपेपर।
विल्सन एंड्रयूज द्वारा जीवित है; उसकी बहन, सुजैन; और उसकी भतीजी, लोरी लैंबर्ट।
