54 अल्ट्रा अपनी समय-यात्रा वाली लैटिन आत्मा को लॉस एंजिल्स ला रहा है


यदि आपने “54 अल्ट्रा” का संगीत वीडियो देखा हैउल्टा” और यह सोचकर चले आए कि यह “सॉलिड गोल्ड” या “नाइट ट्रैक्स” जैसे 1980 के दशक के संगीत कार्यक्रमों का अवशेष है – यह धारणा बनाने के लिए आपको माफ कर दिया जाएगा।

25 साल की पुरानी पोशाक, हेयर स्टाइल और उस दशक की याद दिलाने वाले ‘स्टैच’ के अलावा, गाना ही – एक रेशमी, बोपी गाथागीत जो ची-लाइट्स जैसे समूहों की ऊर्जा या जॉनी टेलर जैसे एकल कृत्यों को प्रसारित करता है – लगता है और उस युग से इस तरह से छीना हुआ महसूस होता है कि इन दिनों ईमानदारी से फिर से बनाना मुश्किल है।

पुराने ज़माने का माहौल बिल्कुल वैसा नहीं है जैसा कि 54 अल्ट्रा ने शुरू किया था जब उन्होंने तीन साल पहले एकल संगीत प्रस्तुत करना शुरू किया था, लेकिन आजकल वह इसी में रच-बस गए हैं। कलाकार, जिसका असली नाम जॉनएंथनी रोड्रिग्ज है (और हाँ, उसका नाम है माना जाता है कि इसे एक साथ लिखा गया है), न्यू जर्सी से है और प्यूर्टो रिकान और डोमिनिकन मूल का है।

उन्होंने जो नाम 54 अल्ट्रा तय किया, वह फ्रैंक ओसियन के 2011 एल्बम “नॉस्टैल्जिया, अल्ट्रा” और ऐतिहासिक नाइट क्लब स्टूडियो 54 को एकजुट करने के माध्यम से आया था। 2019 और 2020 के बीच कुछ समय के लिए उन्होंने कुछ अलग रिकॉर्डिंग स्टूडियो में इंटर्नशिप की, अपने खाली समय में दूसरों के लिए संगीत लिखने और निर्माण करने के इरादे से गीत लेखन किया।

“मुझे याद है कि मैं संगीत से जीविकोपार्जन करने और खुद को अन्य कलाकारों से परिचित कराने का एक तरीका खोजने की कोशिश कर रहा था,” वह फोन पर कहते हैं, अपने द्वारा रिकॉर्ड किए गए सभी डेमो को याद करते हुए और उन कलाकारों के सामने प्रस्तुत किए गए जिनसे वह मिले थे।

“लोग ऐसे होंगे कि ‘यह कौन गा रहा है? इसका डेमो किसने किया?’ और मैं कहूंगा ‘यह मैं ही था।’ और फिर वे कहेंगे, ‘तुम इसे रखो।’ उसके बाद (ऐसा हुआ) कुछ बार मुझे एहसास हुआ कि मैं इसे अकेले ही दूर कर सकता हूं।

उनका पहला एकल एकल, जैसे हाई-एनर्जी “व्हाट डू आई नो (कॉल मी बेबी)” और “सिएरा,” इंडी रॉक फैमिली ट्री में मजबूती से जड़ें जमा चुके थे। यह अभी हाल तक नहीं था, सबसे पहले “आप कहां हैं” और बाद में “हेवन नोज़” में रोड्रिग्ज ने अधिक रेट्रो और भावपूर्ण दृष्टिकोण तलाशना शुरू किया।

बाद वाला ट्रैक 2024 में प्रदर्शित हुआ।लय और आत्मा” प्लेलिस्ट ऑस्ट्रेलियाई डीजे और संगीत चयनकर्ता मिस्टा सी द्वारा क्यूरेट किया गया, जिसमें बॉबी कैल्डवेल के “माई फ्लेम” और अर्थ, विंड एंड फायर के “डिवोशन” के बीच का गाना शामिल था। रोड्रिग्ज के बेदाग उत्पादन और समय की गति के प्रति निष्ठा के कारण ट्रैक के बीच बहस निर्बाध है, किसी भी छोटे हिस्से में नहीं। यह प्लेलिस्ट में एकमात्र समसामयिक ट्रैक था, लेकिन इसने कई लोगों को मूर्ख बनाया, जिन्होंने अंततः उसके बाकी काम को पकड़ लिया।

“यूट्यूब पर, मुझे याद है कि यह एक अच्छा बढ़ावा था, क्योंकि लोग टिप्पणी करते थे, ‘मिस्टा सी से कौन आया था?’ या, ‘किसने सोचा कि यह एक बूढ़ा आदमी था?’ या क्या नहीं,” वह कहते हैं।

आज तक, यह न केवल व्यापक अंतर (5.6 मिलियन और गिनती) के साथ मिस्टा सी की सबसे अधिक देखी जाने वाली प्लेलिस्ट है, बल्कि 27 मिलियन के साथ Spotify पर 54 अल्ट्रा का सबसे अधिक स्ट्रीम किया गया गाना भी है। रोड्रिग्ज कहते हैं, “वह घटनाओं की एक बहुत ही जैविक लहर थी, और मैं इसके लिए बहुत आभारी हूं क्योंकि मैंने (इसकी) बिल्कुल भी उम्मीद नहीं की थी।”

लैटिन आत्मा, उस प्रकार की जो 1950 और 60 के दशक के डू-वॉप और बूगालू युग की याद दिलाती है, ने पिछले कुछ वर्षों में पुनरुत्थान देखा है। चिकानो बैटमैन, थे सिंसियर्स, लॉस टुमॉर्स और द एल्टन्स जैसे कलाकारों के साथ-साथ जेसन जोशुआ और एड्रियन क्वेसाडा जैसे एकल कलाकारों ने श्रोताओं और रेडियो पर अपनी पैठ बना ली है। रोड्रिग्ज इस शैली के माध्यम से लैटिन संस्कृति और संगीत के विभिन्न पहलुओं को दिखाने के इस अवसर को लेकर उत्साहित हैं।

वे कहते हैं, “मुझे बस ऐसा लगता है कि मैं उस परिवार का हिस्सा बनने के लिए आभारी हूं, या उस विचार के लिए कि लोग सभी संगीत को एक साथ जोड़ते हैं और उस दृश्य का हिस्सा बनना बहुत अच्छा है।”

अपनी जेन ज़ेड स्थिति के बावजूद, उनमें उल्लेखनीय रूप से “का अभाव” है।स्मार्टफोन चेहरा” यह पॉप कलाकारों और मशहूर हस्तियों के बीच बड़े पैमाने पर है – और यह पुराने ढंग से कपड़े पहनने का आंशिक हिस्सा है, जिसे वह उत्साह के साथ निभाते हैं। यह मान लेना आसान हो सकता है कि उनका नियमित पहनावा संगीत से मेल खाने की इच्छा का परिणाम है, लेकिन रोड्रिग्ज का कहना है कि वह आत्मा में डूबने के बारे में सोचने से पहले ही इस तरह से कपड़े पहन रहे थे। उस समय की अलमारी के साथ वह एक तरह की स्वतंत्रता जोड़ते हैं।

वे कहते हैं, ”(कपड़े) कभी भी पोशाक या नौटंकी नहीं थे।” “चाहे मैंने संगीत किया हो या नहीं, मैंने आनंद लिया कि यह कैसे फिट बैठता है क्योंकि उस (अवधि) में सिर्फ सबसे अच्छे कपड़े थे। मुझे लगता है कि वह शीर्ष पुरुष परिधान था। किसी को भी कपड़ों के साथ किसी भी प्रकार के लिंग असाइनमेंट की परवाह नहीं थी; हर कोई वही पहनता था जो वह चाहता था, और सभी माप समान थे … ऐसा लगता था जैसे हर किसी ने तब मज़ा किया था। लोग क्या सोचते हैं, इसके बारे में उन्हें इतनी चिंता नहीं थी।”

54 अल्ट्रा अपनी ठुड्डी पर हाथ रखकर सोफे पर पीछे की ओर झुक जाता है

“(कपड़े) कभी भी पोशाक या नौटंकी नहीं थे,” उनकी पुरानी शैली के 54 अल्ट्रा कहते हैं।

(मैक्स टार्डिओ)

वह ब्लड ऑरेंज उर्फ ​​कलाकार-संगीतकार देव हाइन्स को अपने लिए एक प्रमुख प्रेरणा बताते हैं। “वह मेरा पसंदीदा लड़का है,” वह कहते हैं। लेकिन साथ ही, वह उन कलाकारों की एक विस्तृत सूची पेश करते हैं जिनका संगीत उनके अपने आउटपुट के लिए चमकता है; जॉर्ज बेन जोर, लो बोर्गेस और एविन्हा जैसे ब्राज़ीलियाई संगीतकारों ने स्मिथ, द क्योर और सियोक्सी और बंशीज़ जैसे कुछ मूडी 80 के दशक के बैंड के साथ मिलकर अपना रोटेशन बनाया है।

“और प्रीफैब स्प्राउट,” वह उत्साह से कहते हैं। “वह मेरा जाम है। वह चीज़ पागलपन भरी है।”

पिछले वर्ष उनकी प्रतिष्ठा बढ़ी है, उन्हें ऐसे कमरों में रखा गया है जहां उन्होंने कभी भी आमंत्रित किए जाने की उम्मीद नहीं की थी। इस साल की शुरुआत में उन्होंने खुद को काली उचिस के लिए उनके 2025 एल्बम, “सिंसियरली” के गीत “ऑल आई कैन से” का निर्माण करते हुए पाया और हाल ही में सैन जोस में एक कॉन्सर्ट स्टॉप के दौरान उनके लिए इसे खोला।

इस महीने की शुरुआत में, उन्होंने अपने नवीनतम ईपी, “फर्स्ट वर्क्स” के प्रचार के लिए एक विश्व दौरे की शुरुआत की, जो उन्हें डीसी और ब्रुकलिन से लंदन और पेरिस तक ले जाएगा। शेड्यूल में कैलिफ़ोर्निया में कई स्टॉप शामिल हैं, जिनमें लॉस एंजिल्स में दो स्टॉप शामिल हैं: 26 अक्टूबर को रॉक्सी थिएटर में और 28 अक्टूबर को इकोप्लेक्स में।

रोड्रिग्ज के लिए, इस तरह का दौरा उन सभी चीजों की परिणति है जिसके लिए उन्होंने अपने स्वीकार्य रूप से अभी भी नवजात लेकिन लगातार बढ़ते करियर में काम किया है। उन्होंने पुष्टि की है कि वह एक डेब्यू एलपी पर काम कर रहे हैं, जो अधिक “तेज़ और प्रभावशाली” रॉक ध्वनि पेश करेगा जो उनके बेसमेंट शो खेलने के दिनों की याद दिलाएगा।

“जब भी कोई मुझसे पूछता कि मैं क्या करना चाहता हूं, तो मैं कहता: ‘मैं कहीं भी और किसी के लिए भी प्रदर्शन करना चाहता हूं, चाहे वह कहीं भी हो।’ मैं हमेशा चाहता था कि चीजें प्रतिध्वनित हों, और मैं हमेशा चाहता था कि इसका कोई मतलब निकले।”



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