एंजेलिका चेरी द्वारा “बर्टा, बर्टा,” एक दो-चरित्र नाटक, पर्चमैन फार्म, कुख्यात मिसिसिपी स्टेट पेनिटेंटरी के एक जेल कार्य गीत से प्रेरित था, जिसकी कठोर परिस्थितियों और जबरन श्रम के इतिहास ने 20 वीं शताब्दी में एंटेबेलम दास बागानों के दुःस्वप्न को बढ़ाया।
यह नाटक, जो एंडी चैपमैन द्वारा निर्देशित एटवॉटर विलेज थिएटर में एक इको थिएटर कंपनी प्रोडक्शन में अपने वेस्ट कोस्ट प्रीमियर को प्राप्त कर रहा है, 1923 में मिसिसिपी में सेट किया गया है। यह कार्रवाई बर्टा (केसी रोजर्स) के घर में होती है, जो एक युवा विधवा है, जो रात के मध्य में उसके साथ एक आगंतुक से जागता है।
सिर्फ कोई आगंतुक नहीं, आप पर ध्यान दें, बल्कि उसके जीवन का प्यार। लेरॉय (देजुआन क्रिस्टोफर) एक क्लैमरस हंगामे में घर के लिए अपने छोटे, अच्छी तरह से देखभाल की जाने वाली दहलीज पर आता है। वह गंदी है, उसकी सफेद शर्ट खून में ढकी हुई है, और बर्टा यह नहीं बता सकता है कि क्या वह शैतान के पास है या उसके दिमाग से बाहर है।
यह पता चला है कि उसने एक ऐसे व्यक्ति को मार डाला है जिसने दावा किया था, झूठा, उसके साथ सोया था। बर्टा भयभीत है कि लेरॉय ने इतना दाने और हिंसक कुछ किया है। वह इसे उसके लिए अपने प्यार की गहराई के प्रमाण के रूप में रखता है। लेकिन क्यों, बर्टा जानना चाहता है, क्या वह पर्चमैन से रिहा होने के बाद उसके संपर्क में नहीं आया? वह जो अपराध कर रहा है, वह केवल उसे वापस भेज देगा, जहां लेरॉय के अपने स्वयं के दर्द वाले शब्दों में, “वे रंगीन आदमी को अंदर से बाहर से मारने के लिए ले जाते हैं।”
बर्टा और लेरॉय अपने प्यार की निरर्थकता पर शिकायतों का आदान -प्रदान करते हैं। वह समझ नहीं पा रहा है कि वह कैसे शादी कर सकती थी; उसने कहा कि वह उम्मीद कर सकता है कि वह उसे एक भूत के लिए अनिश्चित काल तक इंतजार कर सकता है। हालांकि, उनके जुनून से इनकार नहीं किया जाएगा, चाहे वे एक -दूसरे को कितना भी गुस्सा क्यों न करें।
नाटक को अधिकतम तीव्रता के लिए पिच किया गया है, और चैपमैन की दिशा एक पौराणिक दायरे को प्रोत्साहित करती है – एक नाटक के लिए एक पूरी तरह से उपयुक्त दृष्टिकोण जो यथार्थवाद की सुरक्षा पर छलांग लगाता है। अमांडा नाइनहंस का खूबसूरती से डिज़ाइन किया गया सेट, जैसा कि यह आकर्षक है, एक स्वच्छ और आरामदायक घरेलूता में कार्रवाई का आधार है। लेकिन यह सिर्फ एक भ्रम है, क्योंकि उत्पादन प्रकाश (एंड्रयू श्मेडेक) और साउंड डिज़ाइन (जेफ गार्डनर) के अभिव्यक्तिवादी जंगलीपन के माध्यम से स्पष्ट करता है।
दंपति को उनके अलगाव से एक संक्षिप्त पुनरावृत्ति दी गई है। लेरॉय ने एक पुराने अंधविश्वास का अवलोकन करते हुए, जागने वाले सिकाडास को शपथ दिलाई कि अगर वह बर्टा के साथ शांति बनाने का मौका देता है तो वह खुद को बदल देगा। उसने कीड़ों के साथ अपना खुद का समझौता किया है, जिससे उन्हें अपने स्टिलबॉर्न बच्चे के जीवन को बहाल करने के लिए कहा गया है, जिसकी लाश ने इस उम्मीद में आयोजित की है कि सिसकदास उसकी प्रार्थना का जवाब देंगे।
इस तरह के तंग तिमाहियों में दबाव, अलौकिक दांव कभी -कभी क्रिस्टोफर को बहुत अधिक मुखर रूप से धकेलने के लिए प्रोत्साहित करते हैं। बर्टा का घर लेरॉय को शामिल करने के लिए बहुत छोटा है – और क्रिस्टोफर का प्रदर्शन हमें इसे कभी नहीं भूल सकता है। लेकिन लेरॉय की आवाज और बॉडी लैंग्वेज का अशांत चार्ज एक और उद्देश्य से काम करता है: चरित्र के इतिहास को एक उत्पीड़ित काले आदमी के रूप में रखना क्रूरता से उसकी आत्मा के साथी से कभी भी काट दिया जाता है।
रोजर्स बर्टा, आराम से अपने घरेलू घोंसले में स्थित है, उसके अनुसार उसके प्रदर्शन को बढ़ाता है। वह खेल की दुनिया में हमारी लंगर है, संदेह और अलार्म के साथ लेरॉय की घुसपैठ के लिए प्रतिक्रिया करती है। लेकिन जैसे -जैसे पात्रों के बीच अंतरंगता बढ़ती है, कलाकार एक -दूसरे के साथ अधिक आराम और चंचल हो जाते हैं। बर्टा और लेरॉय के प्यार की वैगनरियन प्रकृति अपने चमत्कारी रहस्य को खोए बिना बस जाती है।
रविवार की मैटिनी में मैंने भाग लिया था, एक ब्लैक आउट प्रदर्शन था – एक काले दर्शकों के लिए एक अवसर समुदाय में नाटक का अनुभव करने के लिए। नाटककार जेरेमी ओ। हैरिस अपने ग्राउंडब्रेकिंग ड्रामा के शुरुआती ब्रॉडवे रन के दौरान इस अवधारणा को चैंपियन बनाया “गुलाम खेलो।” वहाँ था प्रतिक्रिया लंदन में इस विचार के लिए, जहां कुछ आलोचकों ने अभ्यास को नस्लीय रूप से बहिष्करण पाया। लेकिन कुछ भी जो कला के सांप्रदायिक आलिंगन को बढ़ावा देता है, विशेष रूप से ऐतिहासिक रूप से अंडरप्रिटेड समूहों के बीच, मनाया जाना चाहिए।
मैं रविवार को “बर्टा, बर्टा” में दर्शकों में एकमात्र श्वेत व्यक्ति नहीं था, लेकिन मैं सिर्फ कुछ में से एक था। जब मैंने शुरू में शो के प्रचारक से सीखा था कि प्रदर्शन विशेष रूप से नामित किया गया था, तो मैंने एक और समय पर आने की पेशकश की, एक समुदाय के सदस्य से सीट नहीं लेना चाहता था। लेकिन मुझे आश्वासन दिया गया था कि वहाँ कमरा था और मेरा सबसे अधिक स्वागत था।
इस विशेष वातावरण में नाटक को सुनकर, मैं इतिहास की लाइन के माध्यम से अधिक सतर्क था। हालांकि जिम क्रो युग के दौरान डीप साउथ में सेट किया गया था, लेकिन पात्रों और दर्शकों के बीच बहुत कम दूरी दिखाई दी। बर्टा और लेरॉय के मंदबुद्धि प्रेम खेलों को चकित मान्यता के साथ पूरा किया गया था। और दंपति का सामना करने वाले खतरों, काम के लिए श्रव्य प्रतिक्रिया से न्याय करने के लिए, सहानुभूति को जानने के साथ प्राप्त हुए।
एक अलग प्रदर्शन में, मैं कुछ तनावपूर्ण नाटकीय मोड़ के साथ अधिक अधीर हो सकता है। लेकिन दर्शकों के साथ उत्पादन के जीवित बंधन ने इस लोककथाओं में निहित यथार्थवाद के लिए मेरी आँखें खोल दीं, जो इतिहास से लदी और एक गीत पर तैर रही थी।
‘बर्टा, बर्टा’
कहाँ: इको थिएटर कंपनी, एटवाटर विलेज थिएटर, 3269 कैसिटास एवेन्यू, लॉस एंजिल्स
कब: 8 बजे शुक्रवार, शनिवार और सोमवार; शाम 4 बजे। 25 अगस्त को समाप्त होता है
टिकट: $ 38 शुक्रवार, शनिवार और रविवार; पे-व्हाट-यू-वेंट सोमवार
संपर्क करना: www.echotheatercompany.com या (747) 350-8066
कार्यकारी समय: 1 घंटा, 30 मिनट (कोई मध्यांतर नहीं)
