नई LACMA बिल्डिंग ‘अर्बन लाइट’ में शामिल होने के लिए आउटडोर कलाकृतियां जोड़ती है

तीन कलाकारों को लॉस एंजिल्स काउंटी म्यूजियम ऑफ आर्ट के नए डेविड गेफेन गैलरीज के लिए स्थापना की पहली लहर बनाने के लिए कमीशन किया गया है, अगले साल अप्रैल में खोलने के लिए निर्धारित किया गया है। विस्तारक साइट-विशिष्ट कार्यों से लुक और फील को परिभाषित करने में मदद मिलेगी पीटर ज़ुमथोर-डिज़ाइन की गई इमारतऔर एक कलाकृति के मामले में-अलंकृत और ब्रश कंक्रीट का 75,000 वर्ग फुट का खिंचाव-शाब्दिक रूप से उस जमीन को प्रदान करता है जिस पर आगंतुक चलते हैं।

कलाकारों – मारियाना कैस्टिलो डेबेल, सारा रोज़लेना और शियो कुसाका – को सभी को LACMA में अपने पिछले काम के आधार पर चुना गया था और कैसे उनकी कला में जासूसी की गई थी, जिसमें भूमि अधिकार और कॉसमॉस के साथ एक आकर्षण शामिल था, नए भवन के आधुनिकतावादी डिजाइन के लोकाचार के साथ फिट।

“मेरे जीवन में एक नियम है: यदि आप फंस जाते हैं, तो आप लोगों से सलाह मांगते हैं। अगर तुम्हें मिले वास्तव में अटक गया, आप एक कलाकार से पूछते हैं, ”हाल ही में साइट की एक यात्रा के दौरान LACMA के अध्यक्ष और मुख्य कार्यकारी अधिकारी माइकल गोवन ने कहा, जहां कैस्टिलो डेबेल को उनके टुकड़े को क्राफ्ट करने में डूब गया था,” पंख परिवर्तन “।

Castillo Deball के कमीशन के लिए विचार इस सवाल से बढ़ गया कि 900 फुट लंबी कंक्रीट की इमारत के आसपास क्या करना है, जो विल्शेयर बुलेवार्ड पर घटता है और फर्श से छत तक कांच के साथ तैयार किया गया है। पारंपरिक लैंडस्केप आर्किटेक्चर इसे नहीं काट रहा था, गोवन ने कहा, और वह जमीन पर एक नक्शे के विचार के बारे में सोचता रहा।

“पंख बदलते हैं” संग्रहालय प्लाजा के फर्श के रूप में कार्य करता है और लगभग तीन फुटबॉल क्षेत्रों के आकार के क्षेत्र में है। यह कंक्रीट द्वीपों की एक श्रृंखला बनाता है जो विभिन्न प्रवेश द्वारों के लिए अग्रणी होता है और रेस्तरां के माध्यम से फैलता है। यह टुकड़ा, जो अधूरे कंक्रीट के एक पृथ्वी-रंग के मिश्रण की विशेषता है, जो इमारत के साथ पूरक और विरोधाभास दोनों है, कैस्टिलो डेबेल के पंख वाले सर्प चित्र के टुकड़ों से अंकित है, जो कि टेथिहुआकैन, मेक्सिको से प्राचीन भित्ति चित्रों से प्रेरित है। अन्य क्षेत्रों को एक ज़ेन गार्डन से मिलता -जुलता पैटर्न में रेक किया जाता है, और कुछ में देशी जानवरों की प्रतिकृति ट्रैक होते हैं, जिनमें कोयोट्स, भालू और सांप शामिल हैं। छोटे पत्थरों को मिश्रण में डाला गया है, जिससे एक मोटा, असमान रंग और बनावट बनता है।

“यह मेरे जीवन में सबसे बड़ी चुनौती है,” कैस्टिलो डेबेल ने इमारत के आधार पर गीले कंक्रीट को तराशने के लिए एक कस्टम रेक का उपयोग करने के बाद कहा। कंक्रीट के श्रमिकों ने उसके चारों ओर हार्डहेट्स में झुंड किया। “यह एक ऐसी जगह है जो पूरी तरह से सार्वजनिक होने वाली है, इसलिए हर कोई उस पर जा सकता है और उस पर कदम रख सकता है,” उसने कहा। “यह कला का एक बहुत ही लोकतांत्रिक टुकड़ा है जो क्यूरेटर के साथ संग्रह के साथ इस अद्भुत इमारत के साथ संवाद में भी है।”

कैस्टिलो डेबेल, जो मेक्सिको सिटी और बर्लिन के बीच अपना समय विभाजित करता है, बड़े पैमाने पर, एलए-आधारित परियोजनाओं के लिए कोई अजनबी नहीं है। उन्होंने मेट्रो के विल्शेयर/ला सेनेगा स्टेशन के समाकरण स्तर के लिए चार लैंडस्केप-केंद्रित कोलाज बनाए। लेकिन LACMA आयोग अब तक की कला का सबसे बड़ा टुकड़ा है, और उसने कहा कि उसने इस प्रक्रिया से बहुत कुछ सीखा है।

“मैं एक इंजीनियर की तरह महसूस करती हूं,” उसने कहा, उसके हार्डहट के नीचे से मुस्कुराते हुए। “मैं कभी भी कंक्रीट और रिबार के बारे में इतना नहीं जानता था।”

Castillo Deball भी विशेष श्रमिकों की टीम के साथ सहयोग करने के लिए काम करता है जो उसे डालने में सहायता करने के लिए नियोजित – और टैमिंग – ट्रिकी सीमेंट।

“वे सभी मैक्सिकन हैं। वे जलिस्को से आते हैं, और हम स्पेनिश में संवाद करते हैं, ”उसने कहा। “और वे हमेशा मुझसे पूछते हैं, मैं क्या कर रहा हूँ? इसका मतलब क्या है? और फिर बहुत सारे समाधान, हम उन्हें एक साथ भी विकसित करते हैं। और वे इतने उत्सुक और गर्व कर रहे हैं कि एक मैक्सिकन कलाकार ऐसा कुछ कर रहा है। ”

इमारत, जिसमें विषम ओवरहेड लाइटिंग है, जो सितारों से मिलती -जुलती है, आकाश का प्रतिनिधित्व करती है, गोवन ने नोट किया, और कैस्टिलो डेबेल की कलाकृति भवन को भूमि पर ले जाती है।

गोवन ने कहा, “अन्य सभी ग्राउंड समाधान यांत्रिक लग रहे थे।”

गोवन ने हाल ही में नीदरलैंड के टिलबर्ग से उड़ान भरी थी, जहां उन्होंने अंतःविषय कलाकार और वीवर सारा रोज़लेना के साथ टेक्स्टिम्यूजियम के टेक्स्टिलाब का दौरा किया। उसका कमीशन-एक 11-बाय -26½-फुट टेपेस्ट्री मंगल की ईथर स्थलाकृति का आह्वान करते हुए-दुनिया के सबसे बड़े जैक्वार्ड करघे में से एक पर बुना जा रहा था। कुछ हफ्तों बाद, टेपेस्ट्री का एक परीक्षण स्वाथ लैकमा को भेज दिया गया था, इसलिए रोज़लेना यह देख सकती थी कि रंग और सामग्री कैसे दिखती हैं और महसूस करती हैं।

“मैं वास्तव में टेक्सटाइल को वास्तव में इलाके के बारे में सोचने के लिए धकेलने में दिलचस्पी रखता था,” रोजलेना ने कहा, टेपेस्ट्री के ऊपर खड़ा था, जिसे पास के एक कार्यालय टॉवर में एक लंबे सम्मेलन की मेज पर रखा गया था, जिसमें नए भवन के एक पक्षी-आंखों के दृश्य के साथ। “तो यह अलग -अलग यार्न के साथ प्रयोग कर रहा है। इसमें से कुछ बादलों की तरह दिखते हैं। इसमें से कुछ लगभग महासागर या पानी जैसा दिखता है। इसमें से कुछ एटमॉस्फेरिक दिखता है, लेकिन निश्चित रूप से अन्य रूप से। ”

रोजलेना विक्सिरिका हेरिटेज का एक एंजेलेनो है, जिसका अभ्यास औपनिवेशिक आख्यानों को चुनौती देने और जलवायु परिवर्तन और सांस्कृतिक आधिपत्य जैसी वैश्विक समस्याओं की जांच करने के लिए कंप्यूटर-संचालित विज्ञान और प्रौद्योगिकी के साथ प्राचीन स्वदेशी शिल्प को विलय करता है। वह ला कैनाडा फ्लिंट्रिज में बड़े होने के दौरान एक बैकस्ट्रैप करघा पर अपनी दादी बुनाई को देखने की यादों को याद करता है, और पाया कि वह कंप्यूटर प्रोग्रामिंग में उतनी ही कुशल थी जितनी कि वह वस्त्र बनाने में थी।

यूसी सांता बारबरा के एक प्रोफेसर रोजलेना ने कहा, “मेरी माँ भी बहुत बुनाई और बीडिंग करेगी।” लेकिन यह तब तक नहीं था जब तक कि वह फोटो और डिजिटल मीडिया प्रक्रियाओं में दिलचस्पी नहीं लेती थी कि उसने अपने रिश्ते को बुनाई के लिए देखा था।

जब यह पूरा हो जाता है, तो टेपेस्ट्री, “सर्वव्यापी इलाके,” संग्रहालय रेस्तरां में 30-फुट की दीवार पर लटकाएगा, जहां यह कांच के माध्यम से दिखाई देगा जो आंगन और कैस्टिलो डेबेल के “पंख परिवर्तनों से दिखता है।” कैस्टिलो डेबेल ने जिन पैटर्न को अंडरफुट बनाया होगा, वे रोजलेना के काम के नीचे चलेगा – एक मर्कुरियल रेड स्काई के नीचे की पृथ्वी।

सिरेमिकिस्ट कुसाका द्वारा तीसरा आयोग, एक प्लाजा में पहले दो से कोने के आसपास होगा। कुसाका ने सम्मेलन की मेज पर कागज के छोटे सफेद टुकड़ों पर चित्रों की एक श्रृंखला रखी, एक बुनियादी स्केच से उसके विचार के विकास का पता लगाते हुए कि वह उम्मीद करती है कि इसका अंतिम पुनरावृत्ति होगी: एक 12-फुट ऊंची इंटरैक्टिव मूर्तिकला, जिसमें एक उड़ने वाले तश्तरी को उज्ज्वल प्रकाश के एक शंकु की विशेषता है, जो कि बच्चे और वयस्कों में प्रवेश कर सकते हैं।

“जब छात्र शिक्षा केंद्र में होते हैं, तो वे उस पर कांच के माध्यम से देख रहे होते हैं, जो एक अच्छी प्रेरणा होगी,” गोवन ने कहा। “आप इसे भी देखेंगे जैसे आप विल्शेयर पर हैं। वह दिलचस्प बात क्या है? तो यह विचार था। ”

सोशल मीडिया पर साझा किए जा सकने वाले आगंतुक आकर्षण बनाना LACMA में एक प्रेमी विपणन रणनीति साबित हुआ है, जहां क्रिस बर्डन का “अर्बन लाइट” सिटी स्ट्रीटलैम्प्स की स्थापना और माइकल हेइज़र का “लेविटेटेड मास,” अक्सर चट्टान के रूप में संदर्भित किया जाता है, इंस्टाग्राम के क्षणों से लेकर प्यारे नागरिक स्थलों तक बढ़े हैं।

कुसाका के चंचल रूपों को आमतौर पर उसके सिरेमिक बर्तन, vases और जहाजों में देखा जाता है, अक्सर चमकीले रंगों के साथ चमकता होता है और सनकी ज्यामितीय पैटर्न के साथ सजाया जाता है। अंतरिक्ष और अंतरिक्ष जीवों के साथ उसका जुनून कुछ बर्तनों में अपने वंश को पाता है जो वह अपने काम की एक किताब से दिखाती है। कुछ में एक स्पेसशिप के नियंत्रण कक्ष से मिलते -जुलते बटन हैं; दूसरों के पास बहुत कम चेहरे होते हैं जो विदेशी हो सकते हैं।

“मुझे बिना किसी कारण के बड़ी चीजें बनाना पसंद नहीं है। मुझे वास्तव में छोटी चीजें पसंद हैं जिन्हें मैं पकड़ सकता हूं, ”कुसाका ने कहा। “लेकिन यह वास्तव में एक कारण है कि मैं इस बड़े होने के लिए जा सकता हूं, जो इस बात का एक हिस्सा हो सकता है कि मैं क्यों चाहता हूं कि कोई व्यक्ति अंदर जाए।”

कुसाका का जन्म जापान में हुआ था और उसने अपने दादा -दादी से पारंपरिक शिल्प सीखे। उसकी दादी ने चाय समारोहों को पढ़ाया, और उसके दादा ने सुलेख सिखाया।

“मैंने कभी नहीं सोचा था कि मैं उस समय से संबंधित था। लेकिन मैं अब रिश्ते को देखता हूं, “कुसाका ने कहा, यह बताते हुए कि कैसे उसने बोल्डर, कोलो में कॉलेज में सिरेमिक का अध्ययन शुरू किया था।” इसलिए मैं सिरेमिक को बहुत छू रहा था, और फिर मैंने सीखा कि कैसे उपकरणों को देखना है और उनके कार्यों की सराहना करना है। “

LACMA के लिए उसका काल्पनिक आयोग एक नया पाठ्यक्रम चार्ट करता है, लेकिन एक तरह से, उसने कहा, यह अभी भी एक जहाज है।